万葉集・巻第3-319･320･321

『万葉集』巻第3-319～321

訓読

319
なまよみの　甲斐（かひ）の国　うち寄する　駿河（するが）の国と　此方此方（こちごち）の　国のみ中ゆ　出（い）で立てる　富士の高嶺（たかね）は　天雲（あまくも）も　い行（ゆ）きはばかり　飛ぶ鳥も　飛びものぼらず　燃ゆる火を　雪もち消（け）ち　降る雪を　火もち消（け）ちつつ　言ひも得ず　名付けも知らず　霊（くす）しくも　います神かも　石花海（せのうみ）と　名付けてあるも　その山の　堤（つつ）める海ぞ　富士川と　人の渡るも　その山の　水の溢（たぎ）ちぞ　日の本の　大和の国の　鎮（しづ）めとも　います神かも　宝とも　なれる山かも　駿河（するが）なる　富士の高嶺（たかね）は　見れど飽かぬかも
320
富士の嶺（ね）に降り置く雪は六月（みなつき）の十五日（もち）に消（け）ぬればその夜（よ）降りけり
321
富士の嶺（ね）を高み畏（かしこ）み天雲（あまくも）もい行きはばかり棚引（たなび）くものを

意味

〈319〉
　甲斐の国と駿河の国との二つの国の真ん中に聳（そび）え立っている富士の高嶺は、天雲もその行く手を拒まれ、空を飛ぶ鳥も頂まで飛び上がれぬほど高く、燃える火を雪で消し、降る雪を火で消し続けている。言いようもなく、形容のしようもないほどに、霊妙にまします神である。石花海（せのゆみ）と名付けている湖も、その山が塞き止めた湖である。富士川と呼んで人が渡るのも、その山の水がたぎり落ちた川である。日本の国を鎮めたまう神であり、国の宝ともなっている山。駿河にある富士の高嶺は、いくら見ても見飽きない。
〈320〉
　富士の嶺に降り積もっている雪は、六月十五日に融けて消えると、その夜またすぐ降るといい、まったくそのとおりだ。
〈321〉
　富士の嶺があまり高くて畏れ多いので、天雲さえも通り過ぎるのをためらっているではないか。

鑑賞

　「富士の山を詠む」歌で、山部赤人の代表作として有名な「不尽山を望る歌」のすぐあとにある歌です。題詞には作者名が記されておらず、321の左注に「右の一首は、高橋虫麻呂が歌の中に出づ」とあります。このため319・320は作者未詳歌で、321のみ虫麻呂の作なのかという問題が生じます。しかし、319の長歌に虫麻呂らしい特色が認められることや、321に319と同一の句「天雲もい行きはばかり」が用いられていることなどから、近年ではいずれの歌も虫麻呂の作ととらえる説が有力になっています。

　319の「なまよみの」は「甲斐」の枕詞で、「生黄泉（なまよみ）の」の意とする説があるものの、掛かり方未詳。「うち寄する」は「する」を畳音の関係で「駿（する）」に続けた枕詞。「此方此方」は、あちらこちら。ここでは甲斐と駿河。「国のみ中ゆ」の「み中」は真ん中、「ゆ」は、起点・経由点を示す格助詞。～から、～より。「い行き」の「い」は、接頭語。「霊しく」は、神妙なようすで。「石花海」は、今の西湖と精進湖。もとは1つの湖だったのが、864年の富士山噴火によって2つに別れたといいます。この歌が詠まれたのはそれより前であり、この時も富士山は煙ののぼる山だったようです。また、今の富士川の源は富士山ではありませんが、ここではそのように見ています。「水の溢ち」は、水が激しく流れること。「日の本の」は「大和」の枕詞。集中唯一の例であり、富士山を日本を代表する山として捉えた最古の貴重な表現となっています。「駿河なる」は、駿河にある。

　この長歌については、山部赤人の長歌（317）と比較して論じられることが多く、二つの歌の相違点の一つとして、構図の取り方があげられています。赤人の歌は富士山頂に焦点を当てていく手法をとっていますが、虫麻呂は土台から山頂へ、再び広大な山裾へと、立体的な構図をとっています。また、赤人が富士山頂の雪を視覚的に映し出しているのに対し、虫麻呂は、富士山が噴き上げる火（噴煙）と雪という二つの事象の相克が間断なく繰り返されることを表現し、その神秘性を強調しています。

　320の「六月の十五日に消ぬれば」は、富士山では陰暦6月（今の7月から8月の初めごろ）15日に雪が消え、子の刻（16日の午前0時頃）にまた新しい雪が降り出すとの言い伝えがあったようで、それを踏まえています。「十五日」の「もち」は「もち月」からの義訓。321の「高み」は「高し」のミ語法で、高いので。「畏み」も同じく、畏れ多いので。「たなびく」の「た」は、接頭語。「ものを」は、詠嘆。

　高橋虫麻呂（生没年不明）は、藤原宇合（ふじわらのうまかい）が常陸守だった頃に知遇を得、その後も宇合に仕えた下級官人といわれます。宇合は不比等の三男で、藤原四兄弟の一人です。帰京後の虫麻呂は、摂津・河内・難波などにも出かけており、自編と推定される『高橋虫麻呂歌集』の名が万葉集の中に見えます。常陸国の役人時代には、『常陸国風土記』の編纂に加わったとの見方もあります。『万葉集』には30首あまりが入集しており、人麻呂などの宮廷歌人とは違い、天皇賛歌や皇族の挽歌などよりも、旅先での景色や人の営みなどを詠んだ歌が多くあります。

　ただし、これらの旅は決して物見遊山の旅だったわけでなく、あくまで重要な官命や用向きを帯びての旅であったと考えられます。とくに、常陸守だった時の藤原宇合は単に国守としてではなく、安房・上総・下総の3国を統括する按察使にも任命されていました。按察使というのは、国司の上に置いて、人民を掌握し、律令行政を辺境の末端まで浸透させる役目を負う監督官のことで、唐の制度に倣って新設されました。当時、問題化しつつあった蝦夷対策という意味合いもあったのでしょう。虫麻呂の歌に、常陸以外の東国諸国の地名が登場するものが多いのは、按察使である宇合に随行、あるいは連絡役など何らかの役目によって各地を往来したためだといわれます。ここの「富士の山を詠む」歌も、中央への報告の用務などから、遠江を通った際のものと見られます。
　

高橋虫麻呂の歌

奈良時代初期に活躍した高橋虫麻呂は、『万葉集』の中でもきわめて個性的で異彩を放つ歌人です。山上憶良や山部赤人らと同時代を生きましたが、彼らのいずれとも異なる「伝説・説話的歌風」と「物語性の高い叙事詩的叙情」を確立しました。虫麻呂の歌における主な特徴は以下の通りです。

説話・伝承を題材とした物語的構成
虫麻呂の最大の特色は、各地に伝わる伝説や説話を長歌の形式でドラマチックに描き出した点です。兎原処女（うないおとめ）の悲恋、珠名娘子（たまなおとめ）、浦の島子（浦島太郎）などを題材にし、登場人物の葛藤や運命の儚さを情緒豊かに表現しました。単なる情景描写にとどまらず、時間の経過や人物の行動、心理描写を巧みに織り交ぜた長編ストーリーを展開します。
旅情と土地の記憶を描く「旅人」の視点
虫麻呂は藤原宇合に仕え、常陸国（現在の茨城県）をはじめとする地方を巡りました。筑波山、富士山、勝鹿の真間（まま）の娘子など、東国の風物や名所を歌に詠み込みました。旅先で見聞きした伝承や風景に対し、旅人としての第三者的かつ深い同情を寄せる視点が貫かれています。
表現の巧みさ
表現上の特徴として、長歌における対句表現や句切れのテンポが非常に滑らかで、壮大なストーリーを朗々と詠み上げるのに適したリズムを持っています。また、長歌で物語を提示したあと、短歌形式の反歌において、その物語から導き出される哀傷や余韻を濃密に凝縮させます。

　山上憶良が「社会や現実の苦悩」に目を向けたのに対し、高橋虫麻呂は「ロマン溢れる物語や伝承の世界」に美を見出し、独自の叙事詩的万葉歌風を確立した歌人と言えます。　

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