ク語法とは

　用言（動詞や形容詞）の語尾に「く（らく）」を付けて、全体を名詞のように扱う表現のこと。主に古典日本語に見られ、「～すること」「～ところ」「～もの」といった意味を表します。「言はく」「語らく」「老ゆらく」「悲しけく」「散らまく」などがその例で、現代語においても「思わく（思惑は当て字）」「体たらく」「老いらく」などの語が残っています。

　ク語法は、中国の漢文を日本語として読む際、名詞節を構成するために重宝されました。荘重で改まった響きを持つため、格調高い歌や祝詞（のりと）などにも多く見られます。名詞化することで、自分の感情を客観的に提示し、それを強調する効果があります。言わば、言葉を「動詞（動くもの）」のままにせず、一瞬止めて「名詞（形あるもの）」として差し出すようなイメージです。　

窪田空穂と『万葉集』

　歌人であり国文学者でもあった窪田空穂（くぼたうつぼ：1877〜1967年）にとって、『万葉集』の研究は生涯をかけた一大事業であり、彼の短歌論の精神的支柱でした。賀茂真淵をはじめとする江戸期の国学者が「古道」や「精神の復古」を重視したのに対し、空穂の万葉研究は「一人の歌人としての共感」と「近代的・人間心理的なアプローチ」に大きな特徴があります。

1. 記念碑的業績『万葉集評釈』
   　空穂の万葉研究の集大成が、全12巻（索引含め13冊）に及ぶ巨著『万葉集評釈』です（当サイトでもっとも多く引用している文献です）。それまでの万葉集の注釈書（仙覚の『万葉集抄』、真淵の『万葉考』、鹿持雅澄の『万葉集古義』など）の成果を踏まえつつも、空穂は独自の視点を貫きました。単なる言葉の歴史的解釈（語釈）にとどまらず、「その歌が詠まれた時、作者の心はどう動いていたのか」という作者の心理や感情のダイナミズムを、緻密かつ平易な現代語で解き明かしたのです。歌人としての鋭い感性をもって一首一首の「調べ」や「息遣い」を追体験するようなその評釈は、今なお万葉集研究・鑑賞の最高峰の一つとして高く評価されています。
2. 『万葉集』に見た「人間性の真実」
   　空穂は『万葉集』の魅力を、技巧の洗練ではなく「むき出しの人間性」に見出しました。空穂は、後世の和歌（古金・新古今など）が「理知」や「ことばの遊芸」に傾斜していったのに対し、万葉の歌は「情感」そのものが結晶化したものであると捉えました。天皇や貴族の歌だけでなく、防人や東国の庶民が詠んだ歌（東歌・防人歌）に、人間の生々しい生活の哀歓や、飾らない愛情がそのまま表現されていることに深く共感しました。彼は「歌とは、生活のなかで心が動かされたときに自然と湧き出るもの（生活詠）」という信念を持っており、その理想の姿を万葉の歌人たちに重ね合わせていたのです。
3. 実作への反映～独自の「写実」と「生活」
   　空穂は、正岡子規や斎藤茂吉らの「アララギ」とは異なる独自の写実主義（『国民文学』を主宰）を歩みましたが、その根底にはやはり万葉精神が流れていました。アララギ派が「万葉集の言葉や調べ（写生）」を直接的に模倣する傾向があったのに対し、空穂は万葉の「精神（人間や自然に対する、直截で嘘のない眼差し）」を現代の日常に活かそうとしました。彼の代表歌である、若くして先立たれた妻を悼む一連の「愛子（かなしご）のうた」などに見られる深い人間愛と哀傷は、万葉の相聞歌や挽歌（特に山部赤人や山上憶良、あるいは大伴家持らが見せた、他者や家族への深い慈しみ）に通じるものがあります。
   　空穂の評釈を読めば、1200年以上前の万葉人が、現代の私たちと全く変わらないことで悩み、恋し、涙していたことが鮮やかに伝わってきます。彼は、難解な『万葉集』を「学問の書」から「血の通った人間の告白録」へと開き直した、最大の功労者と言えます。